Időpont: 2023. április 21., péntek, 16:00-tól bejárás, 18:00-kor aukció kezdete
Helyszín: Budapest, Andrássy út 69-71. Magyar Képzőművészeti Egyetem, Barcsay Terem
A Magyar Képzőművészeti Egyetem (MKE), a Török Köztársaság Budapesti Nagykövetsége és a Yunus Emre Budapesti Török Kulturális Központ 2023. április 21-én jótékonysági aukciót szervez a török földrengés áldozatainak megsegítésére az Egyetem Barcsay Termében. Az aukción a Képző oktatói és hallgatói által felajánlott 128 művészeti alkotásra lehet licitálni jótékony céllal.
Helyszín: Magyar Képzőművészeti Egyetem, Barcsay Terem (1062 Budapest, Andrássy út 69-71.) Időpont: 2023. április 21. 16:00-21:30
A jótékonysági aukción való részvétel regisztrációhoz kötött, kérjük jelezze részvételi szándékát itt.
A 150 éves múltra visszatekintő Magyar Képzőművészeti Egyetem első alkalommal kérte fel oktatóit, aktív és alumni hallgatóit, hogy alkotásaik felajánlásával jótékony célokat támogassanak. Az április 21-i aukción 78 hallgatói és 50 oktatói, alumni alkotás kerül kalapács alá. Az eseményen a licitálók a kortárs művészeti alkotások széles palettájával találkozhatnak, több elismert, az Egyetemen oktató művész is felajánlotta munkáját, többek között Kőnig Frigyes, Sallai Géza, Szurcsik József, Ötvös Zoltán, Kósa János, Felsmann Tamás és Erős István.
Az aukció házigazdái Bálint Antónia és Gundel Takács Gábor. A 16:00-s kapunyitást követően van lehetőség a művek megtekintésére, az aukció 18:00-kor kezdődik. A rendezvényt rövid zenei programok kísérik a Liszt Ferenc Zeneművészeti Egyetem hallgatói és török nemzetiségű művészek előadásában. Az aukciót követő állófogadáson a Takler pincészet borai kóstolhatóak. A három legértékesebb aukciós tétel megvásárlója egy palack díszcsomagolású Szenta-hegyi Cabernet franc 2018 bort kap ajándékba, valamint minden licitáló részt vehet egy ingyenes borkóstolón a Takler Borbár Budában.
Az aukción vételi és telefonos megbízással is lehet licitálni, melyeket április 20. 12:00-ig szükséges megküldeni a szervezőknek elektronikusan. A szervezők a jotekonysag@mke.hu email címre várják a rendezvénnyel és megbízásokkal kapcsolatos kérdéseket.
Az élő aukció mellett a Képzőművészeti Egyetem grafikusművészei által felajánlott művekből március vége óta tart egy online jótékonysági adományozási akció is a Sharity oldalán itt. Az online platformon az adományozók 2023. április 20-ig, száz darab limitált szériájú tervezőgrafikai alkotás egyikét kaphatják meg ajándékba.
A Sharity app a hazai adományozási kultúra javítása érdekében jött létre, a felületen a felhasználók jutalékmenetesen választhatják ki a támogatni kívánt jótékonysági területet és néhány kattintással már adakozhatnak is.
A jótékonysági aukción és online adományozáson befolyt teljes összeg a Török Köztársaság Budapesti Nagykövetségén keresztül jut el a Török Köztársaság Belügyminisztériumának Katasztrófa- és Veszélyhelyzet Kezelési Elnökségéhez, akik a helyi segítőakciókat koordinálják.
A Pijac 2020 óta színesíti Szeged szívében a különlegességekre fogékony helyiek hétköznapjait antik, vintage, mid-century és kortárs designer darabokat is felvonultató lakberendezési készletével és szerteágazó stílusú képzőművészeti kínálatával.
Bár a Pijac elsősorban helyi jelenségként indult el az útján, a termékkínálat egyre színesedő jellege és az üzlet fokozódó népszerűsége a régión kívüli vásárlók körében életre hívta a szélesebb körű láthatóság igényét. Az Axioarton való megjelenés a szegedi régión túlmutató, változatosabb összetételű és igényű vásárlóközönség felé nyitást célozza, meglovagolva az utóbbi évek vásárlási szokásainak változását, az online értékesítés térnyerését, ami nagyban segíti a földrajzi korlátok lebontását és a megfelelő célközönség elérését.
Az első online aukció elindításával párhuzamosan a Pijac a szecessziós Gróf Palotában található üzlete mellett létrehozta Modern Art & Furniture Hub nevű belvárosi kiállítóterét Szegeden, ahol a közönség időpont egyeztetéssel tekintheti meg az üzlet exkluzív műalkotásait, designer bútorkülönlegességeit.
A Pijac Első bútor- és festményárverése április 16-án 20.00 óráig lesz elérhető az Axioarton. Az aukcióra bocsátott festmények között megannyi 20. századi magyar, európai és amerikai alkotók művei mellett kortárs művészek, feltörekvő fiatal tehetségek nagyszabású figuratív és absztrakt alkotásai is megtalálhatók, így az aukció egyszerre kínál lehetőséget a kisebb értékű, dekoratív lakberendezési képek, illetve a befektetési vételek iránt érdeklődő közönség számára.
Az árverésen szereplő bútorok elsősorban európai régiségvásárokról származnak és korukban, stílusukban, és formavilágukban is nagy változatosságot mutatnak a nyugat-európai barokk szekrénytől a redesign fényképezőgép-lámpán keresztül a minimalista mangófa komódig. A míves faragású antik bútorok mellett a kollekció legnépszerűbb darabjai az európai designer darabok és az olasz mid-century formatervezés remekei, ezek az időtálló minőségű klasszikusok, amelyek kiválóan illeszkednek az aktuális lakberendezési trendekhez.
A bútorok és festmények mellett a Pijac készletéből néhány dekoratív műtárgy is bekerült az aukciós anyagba, így azoknak is érdemes bepillantani az albumba, akik egy-egy szoborral, antik látványelemmel szeretnék emelni otthonuk vagy gyűjteményük fényét.
Az idei tavasz különösen gazdag kulturális programokban, így nem esett nehezünkre szemezgetni. Válogatásunkban nem csak kiállítások és aukciók, hanem koncertek, séták és különböző tematikájú előadások is helyet kaptak Budapesten innen és túl.
Budapest Arcai // Városháza Park (2023. április 7-23.)
A Budapest arcai szabadtéri tárlat 5 neves, kortárs magyar fotográfus, budapesti városlakókat bemutató munkáiból álló válogatás. Hogyan látják kortárs fotográfusok a budapestieket? Kik vagyunk, milyenek vagyunk? Életek, álmok, történetek bújnak elő a városlakók portréi mögül öt neves kortárs magyar fotográfusnak köszönhetően. Bihari Ágnes, Déri Miklós, Gulyás Miklós, Szombat Éva és Urbán Ádám fotólencséjén keresztül a jól ismert budapesti helyszínek, ahol nap, mint nap áthaladunk, az arcok, akik mellett naponta elmegyünk, egy különleges kiállítás főszereplőjévé válnak.
Kurátor: Mucsy Szilvia
A kiállítás április 23-ig tekinthető meg.
Jan Saudek provokatív világa – a Budapest Fotófesztivál nyitókiállítása
A provokáció cseh mesterének nyílik kiállítása a Budapest Fotófesztivál keretében április 1-jén, a tárlatot egészen május 28-ig tudjuk megtekinteni. A kilencvenes évek legelején felfedezett, mára világhírűvé vált fotóművész munkásságát bemutató kiállításon a festészet és a fotográfia világát ötvöző erotikus képek átfogó gyűjteményét tekinthetjük meg.
Budapesti Tavaszi Fesztivál
Április 20. és május 2. között újra felpezsdül a város a Budapesti Tavaszi Fesztiválnak köszönhetően. A több évtizedes múltra visszatekintő esemény a 150 éve egyesült Budapestet ünnepli. A BTF-en ott lesz a Budapesti Fesztiválzenekar, a Budapest Fotófesztivál, a JazzFeszt Budapest, a Budapest Sound Collective, a Budapesti Közművek, a Budapesti Vízművek, a Budapesti Történeti Múzeum, a Budapest Makett, a Budapest Nagyregény és Kiss Tibi legújabb képzőművészeti alkotásait is megnézhetjük majd.
A Szentendrei Tavaszi Fesztivál 2023-ban is sok programmal várja a közönséget.
A téli, kicsit csendesebb hónapok után, három hétig szóló és duó színházi produkciók és zenei programok érkeznek a városba.
Itt lesz Nagy Sándor a Játékszínben nemrégen bemutatott Teltház című darabbal, Thuróczy Szabolcs Bödőcs Tibor kocsmaáriájával, Pokorny Lia Liaison című stand up estjével, Markó-Valentyik Anna felnőtteknek szóló bábjátékával.
A duók közül rögtön a nyitóestén különleges zenei találkozóra invitálják Önöket Andrea Rost világhírű opera díva Lukács Miklós cimbalomművésszel, majd Bálint András és Jordán Tamás beszélgetéséből ismerhetik meg különleges barátságuk történetét. Közkívánatra Falusi Mariann és Sárik Péter népszerű Jazz kívánságműsora is látható lesz, éppen úgy ahogyan Szinetár Dórával és Makranczi Zalánnal a Dunakanyar is.
Ha már Szentendre…
Újra kinyit a 30 éves szentendrei Városi Tömegközlekedési Múzeum
Az időszakos nyitvatartással, tavasztól őszig működő Városi Tömegközlekedési Múzeum április 1-jén szombaton újra megnyitja kapuit a látogatók előtt, mindössze egy vonaljegy áráért.
Idén 3. alkalommal rendezi meg a Müpa a Bartók Tavasz Nemzetközi Művészeti Hetek című rendezvénysorozatát, amely a kultúra számos formáját magában foglalja, a könnyűzenei koncertektől a kiállításokon át az operáig. A március 31. és április 6. között zajló fesztivál programjából a legendás Muzsikás együttes 50. születésnapi koncertje, Damien Rice visszatérése, a Mark Oliver Everett vezette EELS koncertje és a Budapest Ritmo világzenei fesztivál is kihagyhatatlannak ígérkezik.
Bartók Tavasz: Boris Lurie & Wolf Vostell: Művészet a soá után
A kurátor munkatársa: Jan Elantkowski Kurátor: Beate Reifenscheid
Boris Lurie (1924–2008) és Wolf Vostell (1932–1998) az 1950-es évek végétől radikális módon foglalkozott a zsidó nép sorstragédiájával. A soá – a shoah héberül katasztrófát jelent, a szó a holokauszt szinonimája – témáját egy olyan korszakban állították művészetük homlokterébe, amikor a társadalom jelentős része számára a háború még mindig tabutémának számított. A háborús bűnök legmegdöbbentőbb képeit felszínes reklámképekkel kombináló műveik vádiratot fogalmaztak meg a háború utáni fogyasztói társadalom ellen, amely úgy próbált új életet kezdeni, hogy közben nem törődött a zsidók és mások által elszenvedett traumákkal. E sokkoló hatás megteremtéséhez mindkét művész a legmodernebb technikákat építette be munkáiba. Konfrontatív művészetük először látható együtt Magyarországon, így e tárlat hiánypótlónak számít.
170 éve született Csontváry Kosztka Tivadar, a magyar festészet történetének egyik legeredetibb és legismertebb alkotója. Az életmű kivételesen gazdag gyűjteményével a Szépművészeti Múzeum és a pécsi Janus Pannonius Múzeum rendelkezik, a két intézmény most közös kiállítással tiszteleg a festőgéniusz emléke előtt. A budapestiek legutóbb 1963-ban, azaz hatvan éve találkozhattak ennyire gazdag anyaggal, a pécsi közönség pedig most láthatja először a fővárosi gyűjtemény kincseit. Olyan ikonikus képek kerülnek egymás közelségébe, mint Csontváry híres Önarcképe és a Magányos cédrus, a Taorminai görög színház romjai vagy a Nagy Tarpatak a Tátrában című festmény.
A kiállítás megtekinthető április 14. és július 16. között.
Felemelő húsvéti dallamok a Pesti Vigadóban
Különleges zenetörténeti pillanatnak lehetnek tanúi azok, akik ellátogatnak a Pesti Vigadóba április 7-én, ahol Vashegyi György és együttesei tolmácsolásában hallgathatjuk meg Gottfried Heinrich Stölzel 300 éve előadatlan passióját. Stölzel korának egyik legismertebb muzsikusa volt, akit maga Johann Sebastian Bach is nagyra tartott, zenéjét könnyű szeretni és befogadni, frissessége még ma is élénken hat. A Jézus szenvedéstörténetét feldolgozó és így témájában a húsvéthoz kapcsolódó passió a műfaj egyik legösszetettebb alkotása. A zeneszerző kézírásában fennmaradt partitúrát egy berlini könyvtárban őrizték, ebből készített előadási anyagot Gyöngyösi Levente, a mű szövegét pedig Illényi Péter és Mészáros Péter gondozta. Az egyedülálló felfedezésnek hála húsvét előtt újra felcsendülhetnek a csodás dallamok.
A KÉK – Kortárs Építészeti Központ segítségével ismét négynapos hétvége keretében valósulhat meg a tavasz egyik legizgalmasabb városi eseménye, amelynek keretében újra bekukkanthatunk kerek „szülinapot” ünneplő régi házakba. Az idei év azonban nemcsak a rendezvény keretében látogatható házak, hanem a főváros életében is különleges jubileum, ugyanis idén 150 éve, hogy Pest, Buda és Óbuda egyesült, a szervezők pedig igyekeztek minden olyan épületet összegyűjteni, amely az egyesítés évében épült, így érdemes lesz a Palotanegyedben vagy a zsidó negyed környékén is jól körbenézni.
Tavasszal még éppen meg lehet tekinteni a Kiscellibena tél legizgalmasabb kiállítását, ami Mácsai István festőművész életművével foglalkozik. A 100 éve született, 2005-ben elhunyt és épp mostanában felfedezett és pályaösszegző feldolgozás alatt álló festőművész kiállítása április 2-án zár.
“Sapkát Viselnek” A nyolcvanas évek underground kultúrája
A bezárkózással, a gyanakvással, a korlátozott szólásszabadsággal és a nyilvánossággal, a jövő nélküliséggel szemben alakultak ki a nyolcvanas években a kultúra olyan terei és formációi, melyek progressziót és kitörést jelentettek.
it’s fine
„Legalább még itt vagyunk” – az it’s fine mozgalom kiállítása a Bunker Galériában
A kiállítás megnyitóját volt szerencsénk személyesen is átélni, ezért is ajánljuk meleg szívvel a Bunkerben található kiállítást.
A kiállítást dr. habil. A.I. esztéta nyitotta meg, ez már önmagában is nagy élmény volt. Bővebben:
Az it’s fine művészeti csoport és mozgalom első kiállítása statement-ként mutatja be a nyolc művész és a kurátor ironikus világnézetét. A keserű derű mögött az a környezetükben tapasztalt, általánossá vált hozzáállás lapul, mely a túlélést jelenti a rosszabbnál rosszabb hírek, a világbizonytalanság, a kilátástalanság és a fásultság korában. Amikor már a kiút is csak egy fárasztó plusz problémának tűnik, akkor eluralkodik egy abszurd túlélési stratégia, ahol a halomban álló rossz hír, negatív benyomás és egyéni problémáink tetején mosolyogva ülve azt mondjuk:
„Hát ha ez van, akkor ez van, legalább még itt vagyunk.”
Azt its’s fine művészeti csoport és mozgalom célja, hogy közösséget teremtsen a szemétdomb tetején kapirgálók között, megértesse velük, hogy nincsenek egyedül az apátiájukkal. A hosszú ideje tartó közös gondolkodás eredményeként megvalósuló installációs kiállítás tárgyai mind kimondottan erre a tematikára és kiállításra készültek. A helyszínül szolgáló Bunker Galéria a nevéhez hűen a megszokott sterilitástól eltérő, kiterjedt, földalatti tereiben ad lehetőséget az elveszésre. Magyarország legnagyobb független magángalériája, a Godot Kortárs Művészeti Intézet szervezésében megvalósuló tárlat célja, hogy a szókimondóan kritikus gondolkodás és párbeszéd az itthoni képzőművészeti életben is újra teret kapjon.
Az organikusan szerveződő it’s fine művészeti csoport és mozgalom gondolkodásmódját és a forradalmi lelkületét közelebbről megismerhetik a 9 pontból álló manifesztumukban, illetve a mozgalom instagram oldalán, ahol rendhagyó módon mémekkel magyarázzák el érzelmeiket.
Kurátor Cserhalmi Luca
Kiállítók Balogh Kristóf József, Barcza Réka, Éles Lóránt, Gáspár Annamária, Gulyás Andrea Katalin, Gwizdala Dáriusz, KristofLab, w.Horváth Tibor
Magyar feliratú ezüstök, Zsolnayk és magyar alkotók is szerepeltek a legfontosabbak közt számon tartott régiség- és műtárgyvásáron Maastrichtban – a március 11. és 19. között 20 ország 270 kereskedőjének részvételével megrendezett The European Fine Art Fair-en.Helyszíni riport.
Az egyik legjelentősebb képzőművészeti, antikvitás és dizájn vásáron továbbra is a régi mesterek és a klasszikus régiségek voltak túlsúlyban, de a modern és kortárs művészet, az ékszerek és a 20-21. századi dizájn, valamint papír alapú régiségek is helyet kaptak a kínálatban. Az 50 ezres látogatószámot meghaladó rendezvény ideje alatt több mint kétszáz magánrepülőgép landolt a város repülőterén – ez az időszak az év legforgalmasabb periódusa Maastrichtban. De legalább ilyen fontos az idei kereskedelmi siker szempontjából, hogy 250 intézmény és múzeum kurátorai, igazgatói, restaurátorok, akadémikusok, kormányzati tanácsadók is részt vettek a preview napokon.
Pezsgő hangulat, hullámzó tömeg jellemezte az idei vásárt – illetve az a 100 ezer virágból álló fal-installáció, mely illatával és attraktivitásával szinte minden látogatót megállított egy selfie-re.
A legnagyobb, az antik művészet szekció 101 kiállítót számlált. Itt 16-20. századi bútorok, szobrok, textíliák, keleti tárgyak, antik ékszerek, porcelán, kerámia, üveg és ezüst tárgyak voltak láthatóak a standokon. A vásár 27 ezer négyzetméterének kevesebb mint egynegyedét foglalta el 38 kiállítóval a kortárs és modern művészeti rész.
Az 1455-ös reneszánsz kalendáriumtól – 1 440 000 eurós áron – Hans Jacob Erhart strasbourgi ötvösmester Rothschild 1645 körül készült Oliphant című elefántcsont szobrán, David Roentgen 18. századi bútorain keresztül Ai Weiwei legóból kirakott Alvó Vénuszáig itt minden megtalálható volt. A kiállított műtárgyak összértékébe belegondolni is nehéz.
Magyarországi kereskedő nem szerepelt a TEFAF-on, de magyar származású igen: a vásár állandó résztvevője a legrégebbi amszterdami ikongaléria, a 16-19. századi orosz ikonokra specializálódott Tóth-Ikonen. Vele és más műereskedőkkel beszélgetve a Brexit és az ukrajnai háború következményeiről, kiderült, hogy az eddigi jelentős orosz vásárlói réteg eltűnt a piacról, jelenleg nem vásárol vagy nem tud vásárolni, és nem is fektet be műkincsbe. De orosz műtárgyból is kevesebb volt. A műtárgykereskedelem piaca tehát a külső hatások miatt átalakulóban van; új vásárló rétegként pedig, Kelet-Ázsiához felzárkózva, becsatlakozott India.
Bethlen Gábor erdélyi fejedelem Brandenburgi Katalin számára ajándékozott eljegyzési násfája. Fotó: Seres Szilvia
Jó példa volt az idei TEFAF arra, hogy a magyar műtárgyak még mindig nemzetközi színvonalat képviselnek, kezdve Bethlen Gábor erdélyi fejedelem Brandenburgi Katalin számára ajándékozott gyémánttal kirakott zománcozott arany eljegyzési násfájától – melynek ezüstből készült változatának három további példánya ismert: egyiküket a brüsszeli Musées royaux d’Art et d’Histoire – Musée du Coeur Boyadjian, további példányait a Magyar Nemzeti Múzeum és az Iparművészeti Múzeum őrzi – a klasszikus Zsolnay tárgyakig. Sok magyar vonatkozás volt olvasható az ezüst tárgyak feliratainál, leginkább az 1660-as évekből. Több erdélyi magyar ötvöstárgy, ezüst pohár volt kiállítva. Egy Andrássyakról szóló könyv valamint Zichy-festmények mellett a modernek és kortársak közül Bak Imre (The Major Gallery, London), Hantai Simon, Vera Molnár, Victor Vasarely szereplése is tovább erősítette, hogy a magyar műtárgyakat nemzetközileg is jegyzik.
Bak Imre a The Mayor Gallery standján. Fotó: Seres Szilvia
A világ legjobb galériának standjain többek közt Picasso, Monet, Klee, Chagall, Warhol, Richter, Keith Haring, Le Courbusier, Ai Weiwei, Marina Abramović alkotásai szerepeltek. A White Cube 10 művet adott el a nyitónapon, köztük Tracey Emin, Damien Hirst, Park Seo-Bo és Georg Baselitz munkáit. A Tornabuoni galéria Pier Paolo Calzolari, Lucio Fontana és Emilio Isgrò alkotásokat, míg a Maggiore G.A.M Giorgio Morandi, Claudine Drai és Giorgio de Chirico műveket értékesített az első napokban.
Marc Chagall: Vörös nap kék égen, 1969-75, 64×55 cm. Fotó: Seres Szilvia
A festmények mellett nagyon erős volt a francia bútor vonal, a gyönyörű komódok, object de art-ok, szőnyegek, órák. A párizsi székhelyű Steinitz galéria adta el például Jean-François Leleu-nak, a tizennyolcadik század vezető francia bútorgyártójának XVI. Lajos korabeli nyolclábú íróasztalát Ernestine de Castellane, d’Otrante hercegnő és Joseph Fouché özvegyének gyűjteményéből. Az íróasztalt egy magángyűjtő vette meg több mint 1 500 000 euróért. Az ókori művészetet képviselő londoni Charles Ede és a brit régiségkutató David Aaron is kiemelkedő darabjait értékesítette már a vásár első napjain. A Daniel Crouch Rare Books egy 157 darabból álló játékkártya-gyűjteményt adott el a Frank van den Bergh Collection-ből egy magángyűjtőnek 600 000 euróért.
A 20. századi képzőművészet és design kínálat is tekintélyes volt, itt – többek közt – Mathias Bengtssont érdemes kiemelni. A stockholmi tervező egyedülálló az organikus dizájn világában. A digitális forradalmat kihasználva algoritmusok segítségével organikus formává fejlesztett tárgyakat gyárt, melyeket klasszikus és nemes anyagokkal, például bronzzal, fával, márvánnyal ötvöz. 3D marással, lézervágással és a 3D nyomtatással alkotja különleges bútorait. A Growth Table Titanium elnevezésű munkája a Center Pompidou gyűjteményében is megtalálható.
Mathias Bengtsson-bútor. Fotó: Ágoston Dorina
Rengeteg lehetőség létezik ma már az aukciós házak élő árveréseitől az online platformokig műtárgy vásárlásra, azonban a TEFAF talán legerősebb és legfontosabb alkotóeleme a személyes jelenlét: a tárgy „kézbe” vehetőségétől kezdve a kereskedővel való beszélgetésig – hiszen a műtárgyvásárlás erősen bizalmi dolog. Minden egyes darabnak külön története van, így néha a személyes társalgás plusz információt és értéket is adhat egy-egy műtárgynak. Továbbá a bizalmat erősíti az a tény is, hogy a TEFAF-ra bekerült műkincsek nagyon szigorú ellenőrzésen és proveniencia vizsgálaton esnek át.
Az is jellemző, hogy a közönség sokszor nem a vásáron lévő műtárgyat vásárolja meg, hanem továbbiakról kér be adatokat, hogy a későbbiekben hozzájuk juthasson. Ha szakmabeliként jár az ember egy műtárgyvásáron, ahol a világ összes tájáról találkozhat kereskedőkkel, ott nemcsak venni tud, de a személyes találkozásoknak köszönhetően akár eladásról is meg tud állapodni.
Látogató Marina Abramovic Holding the Skeleton c. 2008-as munkájának 2023-as printjével. Fotó: Seres Szilvia
Az idei TEFAF sikeresnek mondható: jelentős üzletek köttettek nem csak magángyűjtők részvételével, hanem – a vásár sajtónyilatkozata szerint – a Metropolitan Museum of Art, a Museum of Fine Arts Boston, a Rijksmuseum és a Louvre képviselői is bevásároltak Maastrichtban.
A biztonság mindig magas színvonalú volt a TEFAF-on a műtárgyak és az odalátogatók miatt is, idén azonban extra biztonsági körülmények között rendezték meg a vásárt. Például demonstratív tűzriadót tartottak, tesztként arra nézvést, hogy milyen gyorsan tudják egy esetleges vészhelyzetben kiüríteni az épületet. Civil nyomozók is nagyon nagy számban voltak jelen: a tesztig egyszerű vásárlátogatónak tűnő személyek sokasága mutatta fel az igazolványát a tűzriadó megszólalása után. A tavalyi ékszerrablás után – amikor a látogatók szeme láttára zúztak szét egy üveg tárlót és raboltak el ékszereket a londoni Symbolic & Chase nevű kereskedőháztól – ezen felül fémdetektoros biztonsági kapukat is telepítettek, és a biztonsági átvilágítás mellett minden mellékbejáratot lezártak és őriztek.
Anish Kapoor: The Place, 1985. Fotó: Seres Szilvia
A TEFAF azért is egyedülálló a művészeti vásárok között, mert rendszeresen támogat a művészeti piacra vonatkozó kutatásokat. Múzeumi Restaurálási Alapja 2012-ben jött létre. Pályázataira a világ minden tájáról érkeznek jelentkezők. A független szakértőkből álló bizottság általában két nyertest választ ki, akik maximum 25 000 eurót kapnak helyreállítási, restaurálási projektjük támogatására.
A TEFAF finanszírozásával idén a Neue Galerie New York helyreállíthatja Egon Schiele (1890-1918) Town Among Greenery (The Old City III. 1917) című festményét, amelyet a múzeum 2006-ban kapott ajándékba. Az olajfestményt Schiele egyik legjelentősebb tájképének tekintik, és a halála előtt elkészült utolsó festményei között szerepel. A másik nyertes az Antwerpeni Királyi Szépművészeti Múzeum a 17. századi Michaelina Wautier Két lány című festményét restaurálja az elnyert támogatásból.
