Latest Posts

Velencei Biennálé – magyar kortársművészek munkái a lagúnák városában!

Május 13-án nyílt meg a világ legrangosabb képzőművészeti seregszemléje az 57. Velencei Képzőművészeti Biennále. A november 26-ig látogatható esemény idén a Viva Arte Viva címet viseli. Főkurátora Christine Macel művészettörténész lett, aki a párizsi Pompidou Központ vezető kurátora.

A Giardini történelmi pavilonjában összesen 86 ország képviselteti magát. Idén három ország is – Antigua és Barbuda, Kiribati valamint Nigéria – először vesz részt a Biennálén. A központi kiállításon pedig több évtized kihagyás után újra szerepelnek majd magyar művészek is, ugyanis a kurátori válogatásába Hajas Tibor és Csörgő Attila munkái is meghívást kaptak. Hajas Tibor (1946-1980) munkái a Giardiniben, az Örömök és félelmek pavilonja című szekcióban lesznek láthatóak. Hajas Tibor nemcsak a hetvenes évek magyar avantgárd művészetének sokoldalú és nagyhatású alkotója,  hanem a performance művészet nemzetközileg is elismert alakja volt. A központi kiállítás másik magyar résztvevője a Lengyelországban élő Csörgő Attila lesz, aki az Arsenaléban, a Giardino delle Verginiben az Idő és a végtelen pavilonja szekcióban fog kiállítani.

Hajas Tibor: Levél barátomnak Párizsba (1975). Az artic.edu jóvoltából

Az idei Biennálé középpontjába a művészek a művészetek kerülnek. Az eseményről Cristine Macel a következőket nyilatkozta: „A konfliktusokkal és megrázkódtatásokkal terhes világunkban, amelyben súlyos veszélyben van a humanizmus, a művészet az ember legértékesebb része. A művészek kortárs vitákban vállalt szerepe, felszólalása, felelőssége ma fontosabb, mint valaha. A Viva Arte Viva a művészekkel együtt létrehozott Biennálé, mely általuk és értük jön létre. Azokkal a formákkal foglalkozik, amelyeket ők kezdeményeznek, a kérdésekkel, melyeket ők vetnek fel, az általuk kialakított művészi gyakorlattal és az életformával, amelyet választanak.” 

Csörgő Tibor: Félgömb, C-prints, 30 x 24 cm (1996). A gregorpodnar.com jóvoltából

Mit láthatunk a Magyar Pavilonban?

Idén a magyar Pavilonban Várnai Gyula Peace on Earth! című kiállítását láthatja majd a közönség. Várnai kiállítása több installáció mentén idézi meg a múlt futurológiai elképzeléseit és utópiáit. Felidézi a hatvanas évek jövővízióit, hogy szembesítsen azok megvalósulatlanságával, a jövő kiszámíthatatlanságával.

Ezer jelvény és ezer reklámtáska készült a megnyitóra. Fotó: Szőnyi András. A Ludwig Múzeum jóvoltából.

“Mindannyiunkat foglalkoztat, hogy milyen világ vár ránk a jövőben. Bármennyire is hiszünk a nyugati világ tradicionális értékeiben, a jelenkori történések megkérdőjelezni látszanak olyan alapokat, amelyeket nemrég még biztosnak hittünk. Konfliktusokkal terhes világunkban a világbéke egyre utópisztikusabbnak és elérhetetlenebbnek látszik, pedig világtörténelmi távlatból nézve valójában az emberiség legbékésebb időszakában élünk.”

A dombóvári műhelyben készült óriásneon napi nyolc órát fog világítani hat hónapon keresztül. Fotó: Várnai Gyula. A Ludwig Múzeum jóvoltából.

Érdeklik a műtárgyak, antikvár könyvek és a műkereskedelem világa? Nézze meg aukciós naptárunkat!

Forrás:
57. Velencei Képzőművészeti Biennálé
A magyar avantgárd a Velencei Biennále központi kiállításán

Az Amerika Kupa vitorlásának furcsa, de igaz története!

Egyszer volt hol nem volt, volt egyszer egy elithajóverseny szövetség Maine-ben, amely 1994-ben gondolt egyet és a világhírű Roy Lichtensteinnel megterveztette új hajótestjének a designját. A szövetség abban reménykedett, hogy a hajótest elnyeri az égiek kegyeit, és meg sem állnak az 1995-ös Amerikai Kupa első helyéig. Miután elkészült “Young America” névre keresztelt hajó a PACT 95 csapata megpróbálta megvédeni Amerika Kupa győzelmét. A címvédés azonban nem sikerült, hiába volt a PACT 95 a verseny előtt a leggyorsabb, a “Young America” a nagy megmérettetés előtt egy nappal megsérült. A vihar tépte hajót kijavították ugyan, de nem tudott lépést tartani a hibátlan járművekkel.

A “Young America” 1995-ben bevetés közben. Fotó: Stephen Dunn. A Getty Images Sport jóvoltából.

Teltek múltak az évek, mígnem eltelt 22 év és jött a hír a hajóskapitányból lett műgyűjtő Kevin P. Mahaney úgy döntött, hogy kiállítást rendez a Middlebury College Museum of Art-ban, ahol újra bemutatják a “Young America”-t is. Az idei Amerika Kupával egy időben, május 26-án debütál a tárlat, ahol az eredeti hajótest mellett vázlatokkal, makettekkel és Theodore Bogosian filmjével is találkozhatunk. A dokumentumfilm segítségével betekinthetünk a tervezési folyamatokba, és azt is láthatjuk, amint az elkészült hajótestet először vízre teszik.

Érdeklik a műtárgyak, antikvár könyvek és a műkereskedelem világa? Nézze meg aukciós naptárunkat!

Forrás:
The Strange But True Story of Roy Lichtenstein’s Ill-Fated America’s Cup Sailboat

A Brexit még a világ leghíresebb street art művészét is megihlette!

Az Európai Unióból való brit kilépés adta a témáját a legújabb Banksy-graffitinek, amely a Nagy-Britannia kapujának számító Dover városában jelent meg egy házfalon május 7-én. A monumentális falfestményen egy mesterember lever egy csillagot az Európai Unió zászlaját díszítő tizenkettőből.

A legújabb Banksy-graffiti. Daniel Leal-Olivas jóvoltából.

Az álnéven alkotó utcaművész igazolt Instagram-oldalán és szóvivője útján is megerősítette, hogy ő szerzője a vasárnapra virradóra megjelent képnek, amely a sorsdöntő francia elnökválasztás második fordulójának napján tűnt fel a doveri házfalon.
A Brexittel foglalkozó újságcikkeket gyakran illusztrálják Dover városának vagy a híres doveri fehér szikláknak a fotójával, mivel a Doverből a franciaországi Calais kikötőjébe induló hajók összekötik Nagy-Britanniát a kontinentális Európával, az EU többi részével. A The Sun című kilépéspárti bulvárlap a Dover & out szójátékot vetíttette ki a doveri fehér sziklákra március 28-án, azonban a napon, amikor Theresa May miniszterelnök hivatalosan is elindította a brit kilépési folyamatot.

A The Sun jóvoltából.

Érdeklik a műtárgyak, antikvár könyvek és a műkereskedelem világa? Nézze meg aukciós naptárunkat!

Forrás:
A Brexit a témája a legújabb Banksy-graffitinek

Idén is Hantai rekord születik?

Május 18-án ismét az emblematikus Mariale sorozat egyik darabjára lehet licitálni New Yorkban. Arról már beszámoltunk, hogy Hantai Simon árai az utóbbi években meredeken emelkednek, rekordját rendszerint a Sotheby’s párizsi árverésein írták át: tavaly decemberben ugyancsak a Mariale sorozat egyik darabjáért 4,43 millió eurót adtak. Hantai ezzel – Moholy-Nagy László mögött – a második legdrágább magyar festővé lépett elő. A párizsi sikerek úgy tűnik, felbátorították a Sotheby’s-t, ezúttal ugyanis már nem Párizsban, hanem a kortárs kategória legrangosabbnak számító árverésén, New Yorkban viszik kalapács alá Hantai egyik főművét. Ez önmagában is rangot jelent, hiszen olyan sztárok társaságában szerepelhet a magyar festő, mint Andy Warhol, Jean-Michel Basquiat, Roy Lichtenstein, Gerhard Richter, Robert Rauschenberg vagy Agnes Martin.

Hantai Simon: M.D.4 (Mariale), 1962, olaj, vászon, 235,5 x 207 cm, a Sotheby’s jóvoltából

Az M.D. 4 (Mariale) című festménye az árrekordját tartó vásznánál két évvel később, 1962-ben készült és eddig egyszer, 2008-ban szerepelt aukción. Ez még a “nagy árrobbanás” előtt történt, amikor Hantai inkább még a kisebb, helyi aukciósházak kínálatában szerepelt – ez a műve az Aguttes aukciósháznál cserélt gazdát. A mű értékét növeli, hogy az összesen 27 festményből álló Mariale sorozat utolsó, bizonyos értelemben összefoglaló darabja, és ennek megfelelően jónéhány rangos tárlaton szerepelt, így többek között a művész 1999-es münsteri és 2013-as párizsi retrospektív kiállításán – ez utóbbinak a Pompidou Központ adott otthont.

Érdeklik a műtárgyak, antikvár könyvek és a műkereskedelem világa? Nézze meg aukciós naptárunkat!

Forrás:
Újabb Hantai-csúcsmű a Sotheby’s-nél