Latest Posts

Kemény hétvége, némi nosztalgiával – Virág Judit Galéria, Kieselbach Galéria, Contempo Auctions

Néha nagyon nehéz különbséget találni a két vezető árverezőház aktuális anyaga és eredménye között, legfeljebb egy-egy egészen kiemelkedő jelentőségű tétel – rendszerint decemberben – vagy egy megszerzett/beesett hagyaték jelenti az eltérést, hol az egyik, hol a másik galéria javára. Ezúttal októberben látványosan különbözött a Virág Judit Galéria és a Kieselbach Galéria kínálata, mivel az előbbi – 20. születésnapját ünnepelve – jóval több értékes tételt indított, mint a konkurense, és mint amennyit ilyenkor ősszel megszokhattunk. Emellett a Contempo is erre a hétvégére szervezte kortárs aukcióját, nyilván akaratlanul, és hála a technikának, aki igazán licitálni akar, ma már számos eszközzel megteheti, akár több helyen is párhuzamosan.

Húsz évvel ezelőtt még a Kongresszusi Központ folyosóján kiállított anyagból lehetett választani, a Virág Judit Galéria alapterülete ugyanis töredéke volt a mostaninak: először a Falk Miksa utca egyik oldalán (Kieselbachék hátrahagyott üzlethelyiségét kibérelve), majd az egykori fénymásolószalon helyén, az utca túloldalán, a mai alsó szintek nélkül. Az az újításuk, hogy hosszabb méltató szöveget közölnek az értékesebb tételek mellett (az első katalógus elkészítésében 14 művészettörténész működött közre!), meghozta a magas árakat, az egy évvel korábban induló Kieselbach Galériával folytatott verseny pedig az egész piacot átírta, még ha az akkor született „rekordok” már nem is szerepelnek a legdrágább festmények listáin. De akkor az a 21 millió forint, amit Rippl-Rónai József Zorka kékköves gyűrűvel című pasztelljáért adtak, valóban szenzációnak számított – és még 2,6 millióért lehetett venni Vajda Lajos „maszkos” sorozatából, ami valóban történelem.

A napra pontosan húsz évvel később megrendezett aukció, koncerttel, ajándéksorsolással, totóval, nem hozott szenzációs árakat, de egy ilyen minőségű anyag összeállítása két hónappal az év legnagyobb aukciója előtt mindenképpen ünnepinek tekinthető. Hogy párhuzamot találjunk az első alkalommal: ezúttal is Rippl-Rónai műve szállította a legmagasabb leütési árat, a „kukoricás” Pihenő Fenella. A 85 millióra értékelt aktot 1943 előtt többször árverezték, fontos kiállításokon mutatták be, ezt követően nem szerepel róla adat a szakirodalomban. Rippl-Rónai állandó népszerűsége mellett azért fenekestül fordult fel a világ az elmúlt két évtized alatt, most ugyanis a második legdrágább tétel egy kortárs alkotás lett, míg 1998-ban egyetlen 1945 utáni mű indult, egy késői Anna Margit – aki akkor még csak kilenc éve hunyt el, így az idősebb generáció még akár kortársnak is tekinthette. Ma nyilvánvaló, hogy a két nagy aukciósháznál egyre jelentősebb arányban indulnak 1945 utáni tételek, míg húsz éve erre csekély esély mutatkozott. Most Reigl Judit 1954-es Broyage du vide (A semmi szétzúzása) című vásznával több szempontból is rekordot döntött: 65 milliós ára révén a legdrágább élő magyar művész és a hazai műkereskedelem legdrágább női alkotója lett. (Köszönet Emőd Péternek, hogy ezekre az adatokra felhívta a figyelmemet.) A saját nemzetközi csúcsa ennek nagyjából a kétszerese, így az sem volt kizárt, hogy ha külföldről több licitáló jelentkezik, még akár ennél is jóval drágább lehet. Amennyire a teremből megítélhető volt, egy külföldi érdeklődő (francia, telefonon) biztosan licitált, de végül a helyszínen vette meg magyar gyűjtő ezzel a nagyvonalú ajánlattal.

Reigl Judit: Broyage du vide (A semmi szétzúzása), 1954, olaj, vászon, 77,5×100 cm, © Virág Judit Galéria és Aukciósház

Bortnyik Sándor 1923-as, Weimarban festett Vörös palackját évtizedekig német magántulajdonban őrizték, a kilencvenes években került először Magyarországra, méghozzá Kovács Gábor gyűjteményébe. A magyar modernizmus egyik legfontosabb, és fenn is maradt (!), be is mutatható, magántulajdonban lévő alkotásaként közölték Virág Judit és Kieselbach Tamás kötetei; most pedig, szintén első ízben, a nyílt piac ítéletére várt, amit 60 milliós leütési árralmeg is kapott.

A Virág Judit Galéria árveréséről egy olyan tétellel zárjuk a tudósítást, amellyel ismét utalhatunk a kezdetekre. Pekáry Istvánnak 1998-ban egy hatalmas méretű olaszországi körképét indították (Itáliai anziksz, 1,1 millió), amelyen a legfontosabb olasz városok legismertebb épületei kaptak helyet, tablószerűen. Most egy, még ennél is sokkal-sokkal nagyobb (majdnem 6 méter széles) festménye szerepelt a kínálatban, amely az IBUSZ és a festő együttműködésének dokumentuma: 1946-ban térképet készített az iroda megrendelésére, ez a későbbi, hatvanas évekbeli monumentális olajkép szintén egy IBUSZ-irodából került elő. Az Ősz, nem éppen piackonform méretével együtt is 9 millióig ment.

A Kieselbach Galéria aukciójának hírét a szakmán messze túlra röpítette drMáriás Kánoncsinálók – A kortárs képzőművészet zsűrije Max Beckmann műtermében című festménye. Bár számos cikk és poszt foglalkozott vele, továbbra is magyarázatra szorul, minden tekintetben. Amellett hogy a publikációk mindenképpen segítettek például Deák Erika vagy Hajdu István beazonosításában, Pados Gábor, Baán László és Szegő György kísértetiesen hasonlít egymásra, Ledényi Attila pedig az aktuális külügyminiszterre, de a kép szélén vicceskedő miniszterelnök és a kortárs művészettel (nemcsak a maival, de a sajátjával sem) soha semmilyen kapcsolatban nem álló Kádár János jelenléte komolyan elgondolkodtatja az embert. Mivel a kép hátán szerepel az, hogy „Hungarian Power 2018”, nem hagyhatjuk figyelmen kívül, hogy valamilyen módon a Műértő is bekapcsolható a történetbe, bár itt csak 17-en fértek el az 50-nel szemben. Az tudható, hogy a tétel 700 ezer forintért kelt el, az viszont nem, hogy a nyertes telefonos licitáló szerepel-e a képen.

A rendezvényen elsősorban nem az eredménytelenség okán nem voltak több tízmilliós árak, hanem azért, mert ebben az árkategóriában nem indultak művek. Így a csúcsot Kmetty János 18 milliós Asztali csendélet székekkel című kompozíciója, illetve Iványi-Grünwald Béla (Festő önarcképe virágos kalapban) és Móricz Margit (Római kávéház) egyaránt 12 milliós festménye jelentette. Móricz Margitról a születési és halálozási dátumán (1902–1990) kívül szinte csak annyit tudni, hogy a harmincas években friss, franciás képeket festett, és ez is csak az aukciós piacnak köszönhető, mivel nagyjából tíz festménye és grafikája már felbukkant az elmúlt évtizedekben. A Római kávézó mindjárt kétszer is: a Blitz Galériánál 1994-ben 360 millióért, most pedig ezen a valóban magas áron, ami nyilvánvalóan életműrekord.

A Contempo gyakorlatilag egyszerre árverezett a Kieselbach Galériával, pontosabban egy óra különbséggel, de nem biztos, hogy ez bármennyire is befolyásolta az eredményeket. A rendszerint tematikai alapon válogatott anyaggal jelentkező árverezőház (Tóth Árpádé) ezúttal a konceptuális művészet helyett a hagyományos festészeti technikákat helyezte előtérbe, ennek megfelelően a legjobb árak is a hetvenes-nyolcvanas évek alkotásai révén születtek. Lossonczy Tamás 1970-es Ringatója 1,7 millióért, Hencze Tamás 1976-os Kornerje 900 ezerért, Károlyi Zsigmond 1987-es Állványok című festménye 800 ezer forintért kelt el, de az összesen 40 tételből jó néhány került a 300–600 ezer forint közötti tartományba. Hogy az árverés sikerességét nem zavarta egy nagyobb ház párhuzamos programja, azt jelzi: egyre több a vásárlók közt a tudatos gyűjtő, aki az ilyen helyzeteket minden további nélkül megoldja.

Szerző: Gréczi Emőke

Bőséges magyar jelenlét – Viennacontemporary_2018

Ugyan a vásárokon általában bizonyos szelekciós elvek mentén kiállított kortárs műtárgyak szerepelnek white cube-szerű standokon, mégsem érdemes ezekre kiállításként vagy kisebb tárlatok összességeként tekinteni. A legjobb esetben is a múzeumi daraboktól egészen az epigonizmusig terjed a skála. Kézenfekvőbbnek tűnik tehát piaci jellege alapján, pusztán az értékesítések tükrében mérni a sikert. Noha a költségek és az árak egyenesen arányosak az adott vásár nemzetközi rangjával, annak színvonalátmégsem lehet kizárólag anyagi szempontok alapján megítélni. A több ezer műtárgyat felvonultató heterogén anyag, valamint az aktuális eladások minden évben kirajzolják egy-egy ilyen rendezvény karakterét.

A viennacontemporary idei kiadását ismét a vezető bécsi galériák dominálták. Tekintélyes méretű standjaik a hagyományokhoz híven egymás mellett kaptak központi helyet. Nem annyira az egyes művek, mint inkább ezek a zömükben sok alkotót bemutató tágasabb terek határozták meg az összképet. A gazdag művészportfólióval rendelkező befolyásos helyi galériák hazai pályán minél több művészüknek igyekeznek lehetőséget adni. Számos esetben a művészkör egy részének az otthoni vásár jelent egyedül biztos eladási lehetőséget. Jó példa erre a Galerie Krinzinger, amely a nemzetközi húzónevek mellett osztrák művészeket, új felfedezetteket is szerepeltet. A Galerie nächst St. Stephan Rosmarie Scharzwälder és a Charim Galerie színvonalas, ám kevés meglepetést okozó hasonló koncepciójához képest idén mégis a Hermann Nitsch szólóbemutatójával érkező Galerie Elisabeth & Klaus Thoman ment leginkább biztosra. Nehéz olyan osztrák galériát találni, ahol előbb vagy utóbb ne futnánk bele Hermann Nitsch nevébe. Úgy tűnik, hogy a bécsi akcionizmus nemzeti képzőművészeti brandje által ígért kereskedelmi siker kisebb vagy nagyobb mértékben, de egy ponton szinte minden osztrák galériát kísértésbe ejt. A német nyelvterület regionális vásári színteréhez képest progresszívebb viennacontemporaryn azonban szokatlanul hatott a Hermann Nitsch-prezentáció. A színvonalat az osztrák résztvevők közül egyértelműen az Imran Qureshi munkáját is kiállító Galerie Thaddeus Ropac, a Svenja Deininger festményét szerepeltető Galerie Martin Janda, valamint a Stano Filko akvarelljét is bemutató Galerie Emmanuel Layr határozta meg.

A nyugat-európai vásárok sorában közép- és kelet-európai régiós fókuszával kitűnni igyekvő rendezvény struktúráját az osztrák feltörekvő művészek egyéni bemutatására (ZONE), valamint nemzetközi életművek felfedezésére fókuszáló (EXPLORATIONS) kúrált szekciók is tagolták. Az installatív, enterieurjellegű egyéni standok kifejezetten üdítően hatottak a sokszor egyöntetűvé váló forgatagban.

Vásári enteriőr

 A posztszocialista országokat kiállítássorozat formájában középpontba állító program jól tükrözi a vásár profilját, amelyet a feltörekvő országok művészetének beemelésével igyekszik nemzetközi szinten egyedivé tenni. Az idei vendég Örményország volt, tavaly a magyar neoavantgárd aratott nagy sikert. Ezt megelőzően az egykori jugoszláv államok, valamint a bolgár kortárs szcéna szerepelt válogatott anyaggal. A balkáni régióból a korábbi évekhez hasonlóan ugyanaz az egy-egy galéria vett részt, ők azonban garantálják a magas színvonalat. Az Art Market Budapesten is rendszeresen megforduló P74 a rendszerváltás előtti alternatív szlovén kultúrát meghatározó Laibach zenekarhoz köthető munkákat hozott, míg a KRANJCAR standján a horvát konceptuális művészet kiemelkedő alakja, Boris Demur kapta a főszerepet. Egyedüli bolgár galériaként a SARIEV Contemporary a hazai kortárs szcéna egyik legizgalmasabb alakja, Luchezar Boyadjiev kulcsfontosságú installációit szerepeltette a kilencvenes évekből.

Noha a részvétel költsége idén számottevően megnövekedett, a Magyar Külügyminisztérium által kiírt támogatási keretnek köszönhetően több magyar galéria jelentkezett. A rendszeres kiállítók mellett – mint az acb, Inda, Kisterem, Molnár Ani vagy a Vintage Galéria – a Deák Erika és a VILTIN Galéria is visszatért. Az osztrák fővárosban többek között a VILTIN köpgenerációs geometrikus absztraktjai, valamint CsatóJózsef, Nemes Márton és Ezer Ákos egy-egy műve is új tulajdonosra talált. A fiatalabb alkotókat felvonultató nyolc magyar galéria mellett a Vintage Galéria Rákóczy Gizella életművébe adott bepillantást, míg az acb Galéria a pécsi műhelyhez köthető geometrikus törekvéseket Gellér B. István, Hopp-Halász Károly, Lantos Ferenc és Pinczehelyi Sándor zománcain és vásznain keresztül mutatta be.

Bár a vásár negyedik kiadásán is ugyanakkora arányban vettek részt a galériák, és a látogatók száma is az eddigiekhez hasonlóan alakult, mintha ez alkalommal kevésbé nemzetközi közönséget vonzott volna. Ennek talán az lehetett az egyik oka, hogy idén először – időbeli egyezés miatt – a Berlin Art Week erős nemzetközi mezőnyével is fel kellett vennie a versenyt.

Szerző: Magyar Fanni

Kirakodás3 – Online aukció a Rechnitzer gyűjteményből!

Harmadik alkalommal rendezzük meg a Rechnitzer gyűjtemény Kirakodását. A gyűjtemény frissítése már két éve elkezdődött, s ebben nagy szerepe van az AXIOART online árveréseinek. A célunk megválni a gyűjtemény azon részeitől, amelyek az elmúlt harminc évben halmozódtak fel, majd évekig boldogan éltünk velük együtt, de napjainkra már – a gyűjteményben éppen a geometrikus és konstruktív vonal radikális megerősödése miatt – nem passzolnak harmonikusan a kollekcióba. Az elmúlt két árverés sikeres volt, hiszen az ajánlott tételek 25-35 %-a új gazdára talált, más gyűjtőket vagy műbarátokat boldogítanak, kerültek olyan helyekre, ahol megbecsülik a műalkotásokat. Megvalljuk néha egy kicsit fájt is a szívünk, hiszen évekig velünk éltek, nap, mint nap láttuk őket, beégtek a világunkba. Ám megtanultuk, hogy el kell tudni engedni a “gyerekeket”, s most is ezt tesszük!

A Kirakodás 3. újdonságai, hogy felajánlunk néhány autentikus Mattis Teutsch papírmunkát, kiemelünk több Párizsi Magyar művészt (Kolzsváry, Kallós, Székely, Szittya), a geometrikus anyagból is merítünk (Ingo Glass, Somfai, Gellért B., Joláthy ), több nőművészet prezentálunk (Barta Mária, Csiszér Lilla, Égly Sára, Járitz Józsa, Nagy Ildikó, Mándy Laura, Móritz Margit, Ország Lili, Paqualetti Zsófi, Tari Eszter), s megfuttatjuk Ficzek Ferenc, Martinszky János két izgalmas  alkotását, de Pich Dezső, vagy Rafael Győző két-két szépséges munkája is licitre kerülnek.

Mi megmutatjuk magunkat, vállaljuk a piaci megmérettetést! Bízunk abban, hogy a gyűjtőtársak és a műbarátok társak lesznek a Kirakodásunkban, s ezzel a gyűjtemény frissítésében!

Ízelítő az aukció anyagából:

Gábor Jenő (Pécs, 1893 – Pécs, 1969): Bohóc

Gellért B. István (Pécs, 1946-): Sárga formák

 

Martinszky János (Ópécska, 1909 – Mohács, 1949): Bál (Színek és formák)

Ország Lili (Ungvár, 1926 – Budapest, 1978): Kolázs

Somfai Rezső (Gr) (Budapest, 1932 – ): Sárga-fekete trapéz

Az aukció katalógusa megtekinthető itt.

Az érdeklődők december 03. 9.00-tól december 13. 20.00-ig licitálhatnak a katalógusban szereplő alkotásokra a www.axioart.com weboldalán.

A klasszikus borárverések lehetséges új jövője

Napjainkban a klasszikus árverések olyan másodlagos piacot jelentenek, melyek termékei kifejezetten ritkák, így értékük is a magas minőségből és az egyediségből tevődik össze. Az árverésre bocsátott tételek vásárlói ennél fogva speciális igényeket támasztanak, sőt, elmondható, hogy speciális tudással is rendelkeznek a tételeket illetően.

Magyarországon és Európában a század eleji árveréseken a borok is megjelentek, ez a hagyomány sajnos megszakadt a világháborúk idején. Az elmúlt rendszerben a borászatot illetően hiánygazdság alakult ki, aminek következtében a minőség abszolút háttérbe szorult, nem születtek egyedi, magas minőségű tételek, ezzel együtt a fogyasztói igényesség is visszaesett. A rendszerváltozást követően voltak ugyan törekvések, hogy visszatérjen a klasszikus borárverés a köztudatba, de tisztán kereskedelmi borárverések nem tudtak kialakulni. A II. világháborút és a rendszerváltást követően, 1993-tól a Budapesti Nemzetközi Borfesztivál keretében 14 éven keresztül zajlott Kereskedelmi Borárverés, mely az évek során jótékonysági tételekkel is bővült. A kereskedelmi oldal nem tudott megerősödni, így az elmúlt 13 évben már csak Jótékonysági Borárverésként működött, igaz ebben a formában hatalmas sikerrel.

Most először két tapasztalt fél összefog, hogy útjára indítson egy igazi, klasszikus kereskedelmi borárverést. Az AXIOART valamint a Magyar Szőlő- és Borkultúra Nonprofit Kft. egy karácsony előtti borárverést szervez abban bízva, hogy az elmúlt néhány évtizedben már újra születtek kiemelkedő minőségű és sokáig eltartható bor tételek, valamint megerősödött az a vásárlói réteg is, aki érthetően érdeklődik a kifejezetten ritka, egyedi, magas minőségű borok iránt.  Ezt az árverést egy hosszabb út első lépésének szánjuk, így a fogyasztók, potenciális vásárlók számára segítséget nyújtó garancia elemet is beemeltünk: a Magyarország egyetlen nemzetközileg is akkreditált borversenyét, a VinAgora Borverseny eredményeit hívjuk segítségül. Árverésünkre kizárólag olyan bort lehetett fölajánlani, mely 2002 óta valamelyik VinAgora Nemzetközi Borversenyen arany érmet nyert.

Elmondhatjuk, hogy az árverésen megjelenő tételek kizárólag magas minőségű, egyedi borok és reméljük, nagy örömet szereznek majd leendő vásárlóinknak is. Jó licitálást kívánunk!

A VinAgora aranyérmes borokra 2018. december 1–14. között licitálhatnak az érdeklődők a www.axioart.com weboldalon.

Ízelítő a kalapács alá kerülő VinAgora aranyérmes borokból:

3. tétel: Heimann Családi Birtok Kft. – Barbár 2009 (1 palack)

VinAgora 2013 Aranyérem. – Egy nagy évjárat remek bora, mely a londoni Decanter World Wine Awards megmérettetésen is aranyérmet nyert. Rendelkezésre álló készlet: 48 palack

6. tétel: Gróf Degenfeld – Andante 2008 (6 palack)

VinAgora 2011 Aranyérem. – A Gróf Degenfeld birtok zászlós bora a késői szüretelésű aszús fürtökből préselt édes Andante. Mind jellegében, mind cukortartalmában bármely 6 puttonyos aszú méltó versenytársa. A 220 g/l természetes cukor szép egyensúlyt alkot a bor 10,2 g/l sav tartalmával. Rendelkezésre álló készlet: 41 palack

12. tétel: Ikon Borászat – Ikon Tulipán 2008 (1 palack)

VinAgora 2011 Aranyérem. – Klasszikus bordeaux-i házasítás. 16 hónapon át érett 225 literes magyar tölgyfahordóban. Méltón viseli a Tulipán nevet, mely a nőiesség, a szerelem és a lángoló érzelmek megtestesítője. Kereskedelmi forgalomban nem kapható. Rendelkezésre álló készlet: 80 palack

17. tétel: Borbély Családi Pincészet – Borbély Olasz rizling válogatás 2011, 2013 (2×3 palack)

VinAgora 2015 Aranyérem, VinAgora 2016 Aranyérem. – A birtok legfontosabb fajtájából ajánljuk a következő válogatást a Bács hegy Badacsonyi Olasz rizling 2013 és a Badacsonyi Olasz rizling késői szüret 2011 borainkból. A Bács hegy a család számára legfontosabb dűlő, ahol a több mint 40 éves területről válogatjuk az Olasz rizling szőlőt. Minden évjárata a birtok legsikeresebb bora. 2016-ban mind a VinAgora Borversenyen, mind az Országos Borversenyen a legeredményesebb Olasz rizling bor lett. A birtokon igyekszünk minden évjáratban késői szüretelésű, természetes édes desszertborokat készíteni, melyek történelmileg is jellemzik a Badacsonyi borvidéket. A 2011-es évjáratú késői szüret Olasz rizlingünk a 2015-ös VinAgorán nyert arany érmet és fajta különdíjat. Rendelkezésre álló készlet: 20-20 palack

23. tétel: Hilltop Neszmély Zrt. – Hilltop Prémium Sárgamuskotály 2011 (1 palack)

VinAgora 2012 Aranyérem. – 2011 egy kiváló évjárat, teljes érésben szüretelt, száraz, illatos, zamatos bor. Rendelkezésre álló készlet: 1 palack