“Képeim fő motivációja az alak és portré ábrázoláson keresztül az emberi gondolatok és az elrejtett érzelmek megragadása, az egyén önmagával és környezetével kialakított kölcsönhatásainak bemutatása, miközben saját magam is megjelenek műveimben.”

Festményein nagy hangsúlyt kap az alak és portré ábrázolás, mellett a geometrikus absztrakt, ornamentikus festészet. A munkák kiindulópontja az a gondolat, hogy a mintázat nem csupán dekoratív elem, hanem egyfajta vizuális burok, amelyben az emberi alak és a személyes történet elhelyezkedik. Festményein a női figurák – melyek gyakran saját maga reprezentációi – ezekbe a mintázati struktúrákba ágyazódnak, miközben a geometrikus rendszer és a test egymásra hatva alakítja a kép terét.

“A témát sokszor az engem körülvevő világ, a benne rejlő apróságok és egyediségek határozzák meg, mint például az utca kövezete, a sikátort díszítő graffiti, vagy éppen egy találkozóra váró nő.”

Alkotói gyakorlatában kiemelt jelentőséggel bír a folyamatos kísérletezés és megújulás: tudatosan törekszik új technikák és eljárások elsajátítására, illetve azok integrálására egyfajta vizuális nyelvbe. 

“A Tágra zárt szemek című kiállítás középpontjában a Portrait Series áll, amelyben az emberi arc fokozatos redukciójával foglalkozom.”

A kiinduló kérdésem egyszerűnek tűnik:
Mennyit lehet elvenni egy arcból úgy, hogy az ember még mindig felismerhető maradjon?

A portrékról eltűnnek a megszokott részletek: a bőr apró jegyei, a ráncok, az anatómiai részletek és az orr. A haj is leegyszerűsített formaként jelenik meg. A redukció ellenére azonban az arcok megőrzik sajátos karakterüket és személyességüket.

Ebben a saját vizuális rendszerben az orr elveszíti meghatározó szerepét, ezért elhagyom az ábrázolásból. “A cél nem egy általános szabály felállítása, hanem annak vizsgálata, hogy az én képeimen hol van az a határ, ahol a redukció ellenére még érzékelhető marad az egyén karaktere.”

***

A ‘Tágra zárt szemek’ című kiállítás 2026. szeptember 3-tól megtekinthető a Kolorit Galériában.

Osgyányi Sára művészcsaládból származik, tanulmányait a Képző és- Iparművészeti Szakközépiskolában szobrászként kezdte, majd 2004-ben diplomázott a Magyar Képzőművészeti Egyetem festő és vizuális nevelőtanár szakán. Jelenleg Budapesten él és alkot fotóművész férjével és kislányával, akikkel közös műteremlakásuk állandóan látogatható kiállítótérként is működik.

Alkotásaiban két fő irányvonal különíthető el: a szemlélődő alkotások, amelyek pályaudvarokat, városi közlekedést és a Balatont ábrázolják, valamint a látomásos művek, amelyek mélyebb életfilozófiai és pszichológiai témákat dolgoznak fel.

Festményein a tájak és utak ábrázolása nem hagyományos értelemben vett csendélet, hanem az életre mint utazásra, valamint a valóságok közötti átkelésre és útkeresésre utal.

“A látható és láthatatlan világ finom összekapcsolódására utaló apró halvány jeleket rejtettem el a képben. Az a textúra, ami égként megjelenik fölöttünk és a háttérben, ugyanaz van az előtérben hozzánk közel. Így az ég körbefogja a tavat a vizet és az embereket. Ez egy megtapasztalás, egy élmény megfogalmazása arról a finom éteri, életet mozgató világról, ami el van rejtve körülöttünk.”

Sára aktuális kiállítása a Kolorit Galériában:

Úszol? Úszom. Ússzunk!
Vízfelületek, fénytörések és tükröződések elevenednek meg ezen a különleges kiállításon, ahol két alkotói világ találkozik érzékenyen és szabadon.
Osgyányi Sára festőművész és Varga Dóra képzőművész munkáin a víz nem csupán motívum, hanem hangulat, mozgás és belső utazás.
📅 2026. június 9. • 17:30
📍 Kolorit Galéria
Engedje, hogy magával sodorja a látvány!