Author: admin

Emlékek vászna: Anna Riabchevskaia és a láthatatlan „Family Chat”

Kószó Míra (PUS Galéria) vendégszerzőnk írása. Hogyan lehet lefesteni azt, ami már nincs ott, mégis alapjaiban határoz meg minket? Anna Riabchevskaia, a Magyarországon élő orosz festőművész válasza erre nem a pontos dokumentáció, hanem az érzelmi lenyomat. A Nyizsnyij Novgorodi Képzőművészeti Főiskolán szerzett klasszikus fegyelem és a tónusok mesteri kezelése nála találkozik a személyes emlékezet töredezettségével. Festészete nem a valóság rögzítése, hanem egy belső utazás, ahol a tíz évvel ezelőtti költözés, a honvágy és a családi gyökerek fonódnak össze egyetlen, visszafogott színvilágú univerzummá. Művészetét leginkább „emlékfestészetként” jellemezhetjük, ahol a múlt és a jelen határai elmosódnak. Anna tudatosan kerüli a harsány színeket és a zavaró részleteket; monokróm palettáján a szürkék, barnák és okkerek dominálnak. Az alakok nála gyakran arctalanok vagy elnagyoltak, ami lehetőséget ad a nézőnek, hogy saját emlékeit vetítse a vászonra. „Nem az a célom, hogy pontos másolatát adjam annak, amit látok. Az érzéseket szeretném átadni.” Legutóbbi, nagy sikerű kiállítása, a Family Chat tökéletesen ragadja meg korunk és a belső világunk kettősségét. Míg a digitális világban üzenetekkel tartjuk a kapcsolatot, Anna szerint létezik egy láthatatlan, belső …

Axioart25 blogsorozat – MűvészMustra – Kovács Gabriella

Festőművészként a természet vizuális nyelvén keresztül hozok létre egyfajta belső tájat. Munkáim fókuszában a növényi formák, az organikus struktúrák és a természetes ritmusok állnak, amelyek túlmutatnak a direkt leképezésen, és egy elvontabb, szimbolikus világot tárnak fel. A képeken megjelenő növények, fák, virágok és táji elemek nem konkrét tájakat vagy fajokat ábrázolnak, hanem a természet egy belső, esszenciális oldalát jelenítik meg – azt, ahogyan az ember tudatában, emlékeiben és álmaiban létezik. Műveimet elsősorban olajjal, akrillal és airbrush technikával készítem. A különböző anyagok és textúrák finom egyensúlyban vannak jelen: míg az olaj festészet mélységet és telítettséget ad a képeknek, az airbrush technika lebegő könnyedséget és átmeneteket hoz létre. A színhasználat tudatosan harmonikus, letisztult – célom, hogy a vizuális kompozíció egyfajta meditatív térként hasson a nézőre. A természethez való kapcsolódásom nemcsak témaválasztásként jelenik meg, hanem alkotói attitűdként is. Hiszem, hogy a kortárs művészetnek van helye az elmélyülés, a belső csend és a regeneráció szolgálatában is. A munkáim teret kínálnak a lelassulásra, a vizuális figyelem újrahangolására, valamint a természet – és így önmagunk – újraértelmezésére. Kovács Gabriella Agavé című …

Több százmillió forint értékű műkincset nyel el a Bálna – jön a 8. Art and Antique Kiállítás és Vásár

Idén 50 neves galéria és aukciósház fog össze, hogy átfogó képet adjon a hazai műkincspiac jelenlegi helyzetéről. A hatalmas érdeklődésre való tekintettel a szervezők újabb termeket nyitottak meg a Bálnában, így minden eddiginél nagyobb területen kalandozhatunk a klasszikus és kortárs alkotások között. „Az Art and Antique minden évben átfogó képet ad a magyar műkincspiac hazai helyzetéről. Büszkék vagyunk rá, hogy folyamatosan nő az érdeklődés a kiállítók és a publikum körében, ezért 2026-ban látogatói rekordra számítunk” – mondta el Tausz Ádám főszervező. „Külön öröm, hogy egyre fiatalabb a közönség: a húszas korosztály pontosan annyira lelkes a művészetek iránt, mint az X generáció tagjai. Ennek megfelelően idén megújult arculattal jelentkezünk, és a kínálat is egyre sokszínűbb” – tette hozzá Tausz Ádám. A gyűjtői fókusz: Mit érdemes keresni? A kínálat idén különösen erős a “múzeumi minőségű” tételekben. Összegyűjtöttük néhány különlegességet: Vigyen haza egy darab eleganciát! Az Art and Antique-on a több tízmilliós festmények mellett pár ezer forintos design tárgyakat is találunk, így a kezdő gyűjtők is bátran licitálhatnak vagy vásárolhatnak. Azonban van valami, amihez csak egy kis szerencse …